Green Day / American Idiot ポップパンク
2004年 Green Dayの7th アルバム。90年台からのロックが元気がなかった時代に生き残ったバンドの名盤。どこかでポップパンクと形容されていましたが、バンクな勢いの中にポップソング的なメロディが乗る感じが言い得ている感じがします。 楽曲は賞を取っただけあり間違いがない感じ。パンクらしい反戦・反体制的なメッセージがありつつもパンクにはない演奏のキレが耳に残る。
D.T.R / DARING TRIVAL ROAR きっとTAIJIのやりたかった音楽はこういうものかと。
目指しているものがわかった気がします
D.T.Rのセカンド。前作と比べるとさらに音楽性が広がった気がします。前作ではアメリカンな雰囲気もあったりファンクな感じもありましたが、根底では純粋なHR/HMな流れがあったかと思います。セカンドではそれだけにとどまらずにハーモニーとか音の雰囲気が重視されて楽曲も単純なHR/HMではなくなったなと。純粋にロックとか勢いが好きな人はちょっと退屈な感じもあるかもですが、この辺りがTAIJIの目指したものなのかなとファースト、セカンドを通して聴くとわかるような気がします。
１曲目のBORDERLINEでは直球のスピードナンバー。２曲目のI BELIEVEではちょっとメジャーキーなAC/DC調。３曲目のKILL TRAPはダークでヘビーなロックナンバー。
ここまでは一気に聞かせる感じですが、ここからが雰囲気変わります。ここからがTAIJIのやりたかったことなのかなと。Xなどでもちょいちょいその中では異色な曲を出していましたがそれが集まったような気がします。
CHAINのような曲のハーモニーだったり、KALEIDOSCOPEのような浮遊感だったり。
聞きようによってはEAGLESのようだったりPINK FLOYDのようだったりもします。
全体としては大人な１枚として聞き応えのあるアルバム。
このブログの人気の投稿
Suhr RIOT mini レビュー
人気のペダル 巷では結構人気らしいペダル。 優等生的な感じでディストーションペダル。Gainの幅も広く割とどんな音楽でもハマってゆく感じがあります。 ディストーションにありがちなドンシャリでローを出しすぎる感じの抜けない音ではなくミドルのハリがあるのでオーバードライブといっても良いのでは？と思える雰囲気も感じます。 ピッキングの強弱にも反応しますし音像にも立体感があって人気があるのはわかる気がします。 セッティング 普通のサイズのRIOTと比べての違いはVOICEのスイッチが２通りしかないこと。普通サイズは３通りなので1つ少ないと。 Gainの幅も広く、ディストーションですがローゲインも普通に使える音。歪み系はある程度Gainをあげないとローが出てこないものも多いのですが、こちらは割とローゲインセッティングでも使えそうな感じ。 ハイゲインなイメージありますが、18V稼働でGainを８時から９時くらいにセッティングした時のピッキングの音が生々しくて使える。カントリーとかジャズ系のギタリストにも利用者がいるってのはわかる気がします。 Toneもどのセッティングでも使える音を出しますしVolumeも可変が大きい。ブースターの代わりにVolumeを上げる使い方もできるので良いかなと。 9V? 18V? 電源は18Vまで対応。 今時は18V対応の歪み系も多いですが、18Vだとヘッドルームが広いという表現でカリカリした散らかった感じの音になるペダルも多いのですが、これは音像は変わらずに立体感が増す感じでしょうか。 他の歪み系は18Vを試しても結果的には9Vのまとまりのある音に落ち着くのですが、RIOTは18Vの選択はありだと。 総評 これは買って損はない感じ。 中華メーカーからコピーモデルが出回っているのもわかります。
EP boosterのディップスイッチ
ブースターの使い方 今までブースターはソロ時の音量および音色変更のために後段（アンプの前）にセットしていました。こういう目的だとミッドブーストとクリーンブーストの両方があるkoko boostが一軍確定（何よりソロ時のミッドブーストが気持ち良いので）。 アンプのクランチをオーバードライブでミドルに寄せて筋肉質なバッキングオンを作り、ソロ時にはそれを後段のブースターでプッシュすると。 このような使い方だとブースターは１つで良い。 そんな訳でなんとなく２軍になっていたEP Booster。 ディップスイッチ EP boosterが２軍になった理由としてはイマイチセッティングが決まらなかったから。 もともとオーバードライブとブースター１つで良く、その１つのブースターの席はkoko boostで決まっていたので、無理にEPを使い必要はない上にディップスイッチが面倒。 （ツマミは１つなので迷わないのですが） スイッチを変えるにはドライバーで蓋を開けなければ。 アンプによってハイが出すぎとかローはいらないとかなるときにその場で変更できない。 特にボードに組み込んでしまった時には。 このディップスイッチが外にあれば良いのに、と思います。 これまで こんなわけでよく試しもしないまま、ブーストのみのセッティングにしてなんとなく音が抜けないとか思いながら放置していました（当時はハイをONにするとキンキンする気がしたので、なんとなく避けていました） 今思うともったいないのですが、ほとんど使わずに何度かスタジオに持っていて、よくわからないままお蔵入り。 ただ改めてネットを見てみると、このセッティングはそもそも推奨でなはない気がしてきましたので変えてみることに。 両方ONに ネットを調べてみると、ファクトリープリセットが両方ON。でハイのみがONのセッティングがFlat EQとなっている。そして両方OFFなのがVintageセッティングと。 つまりこの３通りが正解で、これまでのセッティングはハズレなのでは？と。 そう思ってとりあえず両方ONのセッティングで前段に挟むことに。当時キンキンすると敬遠していましたが改めて聞くとアンプが高級になった気がするという
LesPaul Custom 弦アース取り付け
そういえば弦アースがない 数年使っている81年製LesPaul Custom。ライブやら何やらここ５年くらいではウチの子達の中で最多出場のお気に入り。70年代から80年代始めのレスポールはメイプルネックですし3ピースボディだったりでオリジナルと仕様が異なるので一般的には人気がないらしいですがこれはサステインも長く良い音します。 ただ難点は弦アースがないこと。この時代のものは弦アースがないものも存在するとのことで、まあそんなもんかとあまり気にせずに使っていましたが気になりだすとノイズが気になる。 弦アースを取り付けようにも、リペアに出すのも面倒だし木工加工はできない（したくない）し、と思っていたらネットでピックアップの隙間やボリュームノブからアースを取り出している画像を発見。これなら手軽だしと試しにやってみようかと。 一応ノイズ対策かな この時代のレスポールカスタムは裏蓋を開けるとヴォリュームなどのサーキットがあるみの箱で囲われています。弦アースがない代わりのノイズ対策かと。 一応開けて見てみましたが、アースが抜けている穴などはありません。同時代のLesPaul Deluxeもありますが、こちらはテールピースのアンカー向けに穴が開いていてテールピースを介して弦アースが取れるようになっています。 対してこちらは穴もなくやはり弦アースはない様子。 ピックアップからアースを取り出し 仕方がないのでリアピックアップのエスカッションを取り外しここからアースを取り出すと。 余っているリード線を探してきてリアピックアップの高さ調整ネジと接続。エスカッションと本体の間から線を引き出します。 アースを取り出す方法としてはボリュームポットを本体に留めているボルトのあたりから取り出す方法もありましたが、ピックアップのエスカッション下から取り出した方が目立たないと思いこちらの方法を採用しました。 で、実際に引き出してみたのが右写真。 短めに引き出して反対側をアンカーボルトとブリッジに挟むようにしました。 リアピックアップのエスカッションとブリッジの間は１センチくらい。かつリード線もボディと同じ黒。上には弦が張られると。 またエスカッションもボディのアーチドトップの角度
コメント
コメントを投稿