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Thin Lizzy / Jailbreak 名曲

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ツインリードを活かしてハードロック的にふった1枚。ハードロックの中にも独自のユルさがあるあたりが他のバンドにはない感じ。
 代表曲のJailbreakやBoys Are Back in Townあたりがそのツインリードを活かしたユルいハードロックな感じでしょうか。
 共通するのはユルさというがダルさというか、きっちり作り上げた感じではなくなんとなくふらっと寄った的な雰囲気なのがThin Lizzyの良さ。8曲目のCowboy Songなんてアコースティックギターとだるいヴォーカルで、どこかの飲み屋で適当な楽器でプレーしている雰囲気が伝わる曲。

Thin Lizzy / Fighting 独自の音楽

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前作でツインリードな体制になりましたが、HR/HM的なツインリードな感じではなく基本的にはトリオ構成で隙間をツインリードで埋めるような雰囲気が近いのかも。コテコテなHR/HMというよりは独自のユルさが売りな感じ。
 ライブで定番のRosalieやWild Oneなどが入って曲的にも良いのですが、ちょっと変わった雰囲気のシャッフル For Those Who Love To Liveだったり、ワウのカッティングが絡んだ Fighting My Way Backだったり。

Thin Lizzy / Night Life ツインリードの始まり

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74年 4thアルバム。ギターにブライアンロバートソンとスコットゴーハムの二人を迎えてツインギターでロックな感じになるアルバム。
 前作まではアイルランド民謡的な雰囲気を残していましたが、今作からはそれをベースにしつつもハードロック的なアプローチを入れた節目でしょうか。
 Sha-la-laなんて語り風なヴォーカルにカッティングのバッキングギターですが、ソロはひずみ深めのリードで印象的。


Thin Lizzy / Vagabonds of the Western World 初期の傑作

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1973年リリースの3rdアルバム。初期の傑作です。ストレートなロックでもなく、カントリーな感じもありながらもアメリカ的でもなく、いろんな音楽性が混ざっている感じで、アイルランド独特な望郷感というか寂しさのようなものが出ている感じがします。そのため初回ではとっつきにくい感じも。
 フィルライノットのルーズな感じのプレーが特に良い感じで雰囲気を作っているのですが、このアルバムで最もよく現れているのがWhisky in The Jar。これは心地よく聞ける。



Heavens Gate / MENERGEY ジャーマンに戻る

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Livin' in Hysteriaの次に出ていれば評価も違ったかもしれません。前の2枚はジャーマンという枠を外れてアメリカ寄りのハードロックだったり色々ごった煮的な雰囲気があり聞く側の期待とはちょっと違ったかもしれませんが、今回はジャーマンに戻ってきました。
 Mastermindとかはカッコ良いですし。
 ただ全曲語りが入るのは個人的にはちょっと残念。前の曲の印象が薄れたり曲間の流れが切られてしまうので。


Heavens Gate / PLANET E. 印象に残らないか

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96年の4枚目アルバム。
 やっぱりLivin' in Hysteriaな印象が拭えないので、それをイメージして聞くとちょっと違うかもしれません。
 ただ1曲目からこれだけキャッチーなメロディでグイグイくるバンドも少なく、「ジャーマンメタル」な先入観を持たなければ良いアルバムなのかなと。
 1曲目のTerminated Worldのサビ前のユニゾンになったところや高速なギターリフなんてカッコよいと思います。
 またヴォーカルが安定していて9曲目のNoah's Dreamなんてオペラな雰囲気で名曲。


Heavens Gate / HELL FOR SALE! 典型的なジャーマンメタルから

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92年のHeavens Gateの3rdアルバム。前作は典型的なジャーマンメタルな様式美を踏襲していましたが今回は楽曲的にもバラエティに富んでいるというかまとまっていないというか。
 特に目立つのが2曲目のHell For Sale!や5曲目のAmerica。ポップでアメリカっぽい雰囲気になっていて聞く側が求めていた音とはちょっと違うかも。
 とは言いつつもRising Sunなどツボに入る曲もあり。



Heavens Gate / LIVIN' IN HYSTERIA メジャー感

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ドイツのメタルバンドHeavens Gateのセカンド。ファーストはちょっとB級くささがありましたが、今作は一気に垢抜けた感じ。
 1曲目のLivin' in Hysteriaの豪快なメタルチューンで幕開け。ポップなメロディとツインギター、フックのあるリフト名曲な雰囲気。
 その後もドラマチックな曲やゆったりした曲、バラードなど飽きない作りになっていて最後のGate of Heavenは正統派なメタル曲。


Heavens Gate / IN CONTROL

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1989年 Heavens Gateのデビュー作。Helloweenの守護神伝が流行りジャーマンメタルが一般的になったあたりのデビュー。音的にも守護神伝的な雰囲気とJudas Priest的な雰囲気のミックスされた感じがオリジナルな雰囲気。
 Helloween的な雰囲気としては1曲目のイントロ曲から2曲目のスピードチューンIn Controlに繋がるあたり。この辺りはお約束な感じもありますがメタル好きとしては外せない。
 アルバムとしては速い曲とそうでない曲が交互に入っているので飽きずに聴ける1枚。


Helloween / 7 Sinners メタリック

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前作Gambling with The Devilの時もメタリックな雰囲気になったと思いましたが、さらに鋼分多めでダークな雰囲気になっています。
 ツーバスドコドコしているバックにゆったりとしたロングトーンでポップなサビが乗るあたりは変わらずにジャーマンメタル。5曲目のWorld of Fantasyなんてそんな感じでしょうか。
 2曲目のAre You Metal?はこのアルバムの象徴のように思い切りメタルにふった一曲。このパワー感はさすが老舗のような感じ。



Helloween / Gambling with the Devil 名盤

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パワーがあって購入当時よく聞いていました。良曲ばかりで名盤。
 印象としてはドラムが目立つ感じ。2曲目のKill Itのサビ?のところは「Kill it、Kill it」のコーラスの合間のドラムが印象的。

 曲的にも聞いていて楽しい感じ。
 3曲目のThe Saintsはサビがメジャーキーでこれもパワー感がある曲。Eagle Fly Free的な雰囲気を感じる名曲。
 6曲目のFinal Fortuneも名曲。ミドルテンポできらびやかでキャッチーにまとまっています。


Helloween / Keeper of the Seven Keys: The Legacy 名盤の冠で

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名盤の名前をつけた11枚目のアルバム。
 守護神伝な名前をつけてしますと、どうしてもカイハンセン・マイケルキスクなイメージを想像してしまい・・・その観点でいうとちょっと肩透かしな感じもします。
 とは言いつつもジャーマンメタル・正統派パワーメタルな王道で、アンディデリス時代では人気もあります。まさに新章でしょうか。
 1曲目のThe King For A 1000 Yearsから大曲を入れていていて練っている感じが伝わります。全体的にはキラーチューンはないのですが、全体的にバランスをとってアルバムとしてまとめた感じ。

ERNiE BALL PARADIGM SLINKY 2ヶ月経過

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ERNiE BALL PARADIGM SLINKYをレスポールに貼って2カ月以上経ちました。

 どうなったかというと1カ月前とそれほど変わりません。
 家での練習の他にスタジオでの数時間を複数回、本番を1回。

 普通のスリンキーであればすっかり錆びて黒くなっている頃ですが、巻き弦が多少黒ずんでいるくらいで済んでいます。
 錆びついてフレットが擦れることもありません。

 音は新品の頃のパリッとした感じはなくなりましたが、普通に弾く分には問題ない感じで、弾力もまあ大丈夫な感じでしょうか。




Helloween / Rabbit Don't Come Easy 安心の1枚

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10枚目のスタジオアルバム。新ギタリスト加入な感じもありますが違和感なく期待するHelloweenな感じ。疾走系もありヘヴィーなリフもあり、前作のThe Dark Rideもよかったのですがそれよりも統一感とか密度が高い感じがします。
 1曲目の疾走系のJust a Little Signも良いのですが、結構良いのがHell Was Made in Heaven。四人編成の初期のHelloweenというかヘヴィーなリフに寂しげなヴォーカルが乗るあたり独特の哀愁があって。

Helloween / The Dark Ride ダークな音

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前作のBetter Than RawのHelloween的メタル路線とは異なり、ダウンチューニングでのヘヴィーでダークな音と荒々しいヴォーカルが耳に残ります。
 イントロがカッコ良いMr.Tortuneとかギターソロがカッコ良いSalvationあたりがこのアルバムのハイライトでしょうか。
 全体的に実験的な音もありますがHelloween節が聴けるアルバム。


Helloween / Better Than Raw へヴィーな仕上がり

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前作がスピードチューンありバラードありのHelloween的な隙のない出来だったですが、今回はHelloweenのへヴィーな部分を凝縮したような感じに。
 様式美的に1曲目のイントロ的インストが入りますが、実質1曲目のPush。これがハード。ドラムに力が入っていますしヴォーカルのカナギリ声が凄まじく、これまでの曲とは違うと感じてしまいます。
 全体的にギターがザクザクしたヘヴィーな曲やスピードチューンが大半を占めている印象でとてもヘヴィーな出来。きっとHelloweenを聞いている人はこの手を求めているのかと。


Helloween / Metal Jukebox お祭り的

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99年全曲カバーのアルバム。Helloween風にアレンジしている曲とわりと忠実に演っている曲と分かれますが、全体的にお祭り的に好きな曲を出したような感じ。
 1曲目のスコーピオンズのカバーはHelloween風にスピードチューンになっていますが、4曲目のデビッドボウイのカバーは忠実な感じなのか。
 7曲目のヨーデルが狙ったのかなんなのか・・・。


Helloween / High Live 勢いあるけどちょっと苦しいところも

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アンディデリス加入後、The Time of The Outhからの選曲を中心としたライブ音源。
 アンディデリスのハスキーボイスは臨場感と息感が伝わってThe Time of The OuthのWe burnやPowerなどは良い感じなのですが、マイケルキスク時代の曲を聞くとちょっと辛そうな感じもします。この辺りはキャラクターが違う感じなので仕方がないのでしょうか。



Helloween / The Time of the Oath 勢い

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96年の7枚目のアルバム。
 前作のMaster of The Ringsで復活したメタル色をさらに速くヘヴィーにした感じ。1曲目のWe Burnから勢いありまくりです。
 Eagle Fly Freeに匹敵する4曲目のPowerや長いギターソロが聞きどころの6曲目のBefore The Warなどパワーメタル好きにはたまらない感じ。
 5曲目のForever The Oneは名バラードと、構成も楽曲も良い感じにまとまったアルバム。


Helloween / Master of the Rings 雰囲気変わる

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6枚目のアルバム。大きな点はヴォーカルがマイケルキスクからPink Cream69のアンディデリスに変わったこと。雰囲気的にはカイハンセン的なワイルドなスクリーム系。
 前作まではポップな感じというか実験的な雰囲気でちょっと期待と違う部分もありましたが、今回はメタル回帰。ワイルドなヴォーカルとマッチしてザクザクした感じが出ています。
 2曲目のSole Survivorは期待するHelloween的な曲。ザクザクしたリフに疾走系とまでは行かないかもですが、ノリノリな感じ。特にアンディのワイルドなヴォーカルがマッチした名曲。マイケルキスクであれば上に伸びてゆく歌い方だったのでしょうが、アンディが地に足をつけた感じのしっかりしたメタル。


Helloween / Chameleon マイケルキスクのラスト

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Helloweenの6枚目のアルバム。実験的な雰囲気というかアコースティックやストリングス、オルガンなどいろいろな音が入っており、曲調もグランジだったりカントリーだったりな雰囲気もあります。結果としてまとまらない感じに。
 とは言いつつも1曲目のFirst Timeと2曲目のWhen The Sinnerのセットはカッコ良い。ハードながらにポップな歌メロがマイケルキスクにあっていますし、特にWhen The Sinnerはドラマチックで守護神伝などにでも入っていれば間違いなく名曲となっていたかなと。
 良い曲がありつつもマイケルキスクはこのアルバムが最後。


GAMMA RAY / To The Metal / マイケルキスク

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10枚目のアルバム。全体的にキャッチーな感じでコンパクトにまとまった感じ。一番の話題は2曲目のAll You Need To Knowでマイケルキスクが参加。カイハンセンのヴォーカルも悪くはないのですが、マイケルキスクの声はやっぱりしっくり。疾走系でこのアルバムのキラーチューン。
 3曲目のTime To LiveはどことなくI Want Outのような音。どことなく懐かしいというかしっくりきているというか。
 2曲目、3曲目の印象が強くて、全体的に守護神伝的なイメージがあるアルバム。


Helloween / Pink Bubbles Go Ape カイハンセン脱退

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一番の違いはカイハンセンが脱退したことでしょうか。
 その影響なのかわかりませんが全体的にポップな感じになっている気がします。特に前作Keeper Part2の後の作品としてはHelloweenらしくないなどの意見がありました。結果としてマイケルキスクのヴォーカルが目立つ感じになったでしょうか。
 6曲目のGoin' Homeなどはとてもポップでアメリカ的な雰囲気。以外にマイケルキスクのヴォーカルもあっている気がします。


Helloween / Keeper Of The Seven Keys Part 2 こちらも名盤

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3枚目のアルバム。もともとKeeper Of The Seven Keys Part 1と同時リリースだったのが資金面の関係で別リリースになったとか。
 基本的な雰囲気はPart1と似た感じですがこちらの方がキラーチューンが詰まっている感じがして、どちらかを選べと言われればPart2を選んでしまう感じです。
 2曲目のEagle Fly FreeはPart1のI'm Aliveと似たようなスピードチューン。これは発売同時ロックを聞かない人でもなぜかこの曲は聞いたことがあると言ってくらい耳に残る曲。
 キラーチューンのもう1つがI Want Out。イントロのツインリードのリフですが、ギターだけを聞くとダサい。メジャーキーでピロピロと。でもなぜかベースとドラムが入ると途端にカッコよくなる。

Helloween / Keeper Of The Seven Keys Part 1 メロスピ

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フルアルバムとしては2枚目、EPを入れると3枚目ですが、マイケルキスクが加入しキャッチーなハイトーンとツインギター、疾走形でドラマチックな展開とメロスピの先駆け。
 1曲目から続く2曲目のI'm Aliveはメロスピ様式美な曲。クラシカルなツインリードのギターソロがカッコ良い。6曲目のFuture Worldはミュート気味のリフに印象的なハイトーン。メジャーキーとマイナーキーを入れながらの不思議な歌メロ。続くHelloweenは壮大な大曲。ツインリードを活かしたソロでクラシカル流れがカッコ良い。




Helloween / Walls Of Jericho 記念のファースト

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ファーストEPとフルアルバムのセットになったCDで実質Helloweenのファーストアルバムでしょうか。
 5曲目まではEP Helloween。Starlightでカイハンセンの絶叫とアーライ。パワーメタル・メロスピを世にアピールした曲。
 6曲目以降がフルアルバムWalls Of Jericho。EPとはまた違った雰囲気。B級な雰囲気ながらもアグレッシブな感じで14曲目のHow Many Yearsはメタラー必聴の曲。
 全体的にこの頃はIron MaidenやJudas Priestを彷彿させながらも聞き応えある内容。