RockGen-Guitar

コンセプト的なまとまり 　前作はバランスの良い感じの楽曲で聴きやすい感じのアルバムにまとまっていましたが、今回はコンセプトアルバム的にBlack Sabbath的な雰囲気でまとめています。 　このアルバムはギターリフを聞くべきでしょうか。ラウドネスというとテクニカルなギターソロばかりに耳が行きますが、本質はバッキングの上手さかなと思います。まさにBlack Sabbath的なリフで世界観を表現して行く感じ。 　ちなみのジャケットはKing Crimsonのあのアルバムを意識した感じでしょうか。

復活3枚目 　復活3枚目ですがジャケットからちょっと色々と心配になる雰囲気。この頃のラウドネスは全体的に音がこもり気味で抜けが悪い感じがしますが、メンバー全員で作曲しているだけあって幅広いアプローチがあり楽しめる作品。 　１曲目のHellRiderではおきまりの疾走感がありますし７曲目のThe Night is Still Youngではメロディアスで歌いたくなるようなヴォーカルライン。10曲目のSo Beautifulは貫禄あるバラード。

復活2枚目 　この辺りからあまり聞かなくなりました。 　復活2枚目はよりヘヴィーになり新しい世界を開いたような気がします。モダンヘヴィネスというかモダンスラッシュというか。 　SLYっぽい感じもあります。 　１曲目のYa STEPPED ON A MINEから疾走感があるリフ。相変わらず勢いがある曲が多いのですが、このアルバムの主役はヴォーカルのような気がします。

オリジナルメンバー復活 　オリジナルメンバーで2001年の15枚目のアルバム。 　１期と４期のラウドネスの音がミックスされた音。低音寄りの楽器の音にコンプレッションのかかったような無理に引っ張るようなヴォーカル、日本語歌詞。 　３曲目のThe End of Eeathはインド風な感じもあるイントロにキャッチーなヴォーカル。ギターソロはThunder in The East以降の曲にありそうなタッピング。 　４曲目のStay Wildは第１期ラウドネスにありそうなギターソロ前のキメ。こういうのはラウドネスらしい。 　難を言えば楽器の音がごちゃっとしている上に、暑苦しいヴォーカルなので抜けが悪い感じがします。

第４期のラスト 　第４期のラストでありインド３部作の3枚目。 　３部作の中では一番ギターリフが前に出ている気がします。２曲目のBug Killerからよく分からないリフが前に出ていて。何よりそれに負けじと歌が載っているのがすごい。このリフに歌を乗せられるってのが。 　特にこのアルバムはリズム隊がしっかりしていて芯がある。曲がかっちりしていなくて下手なリズム隊だと何やっているのか分からない感じになるところですがぶれないのがカッコ良い。そこにギターの飛んだリフが載りヴォーカルはさらに彼方に飛んでいく感じが癖になる。

勢いあります 　インド２作目なのですが、１作目のGHETTO MACHINEよりも勢いがあります。１作目のミドルに集めたフロントピックアップのミュートをしない単音リフにエンジンかけたような感じ。 　１曲目の9 MILES HIGHからエネルギー溢れる感じ。イントロのワウが良かったり中盤のテンポが半分になるあたりがカッコ良い。 　耳を引くのはMASAKIのヴォーカル。よくこのリフに歌を乗せられるなと。 　この勢いが前半続き、後半はちょっと実験的な感じに。

仏陀ロック 　最初に聞いた時にはラウドネスだとは思えませんでした。 　前作のHEAVY METAL HIPPIESの路線をさらにヘヴィーにした感じ。肝はリズム隊の重さでしょうか。ギターはミドルに集中していてチューブスクリーマーを入れたような音。特にフロントのシングルコイルのような音がします。３期までのギターとの違いはブリッジミュートをしない単音リフ。これが耳に残りますしそれまでのラウドネスの音と違うと思う点でしょうか。 　１曲目のGHETTO MACHINEから１回で聞いて耳に残るキラーチューンではないのですが、聴きこむと染み付く曲。

うねる感じ 　第１期ラウドネスにあった疾走感とか軽快感とかはありません。ヘヴィーでうねる独特な世界観を出した1枚。ギターやヴォーカルは前作のLOUDNESSに近いと思いますが、大きな違いはベースでしょうか。ヘヴィーだけどグイグイくる休符を上手く使ったベースがなくなりとにかくうねりを最優先したベース。１曲目のHowling Rainから怪しさがあるブラックサバス的な感じ。初回は？と思うかもですが何度か聴くうちにとりつかれる感じが出てきます。

第３期ラウドネス 　当時のメンバーチェンジのニュースを聞いた時にはビックリでした。第２期のヴォーカル　マイクヴェゼーラはまあ抜けるのもさもありなんという感じでしたが、ベースも抜けて後に入ったのがXのTaijiだと。 　当時の仲間内ではベースが大丈夫なのか・・・など話題になっていましたが実際に聞いて見てビックリ。グイグイくるベースでこれがカッコ良い。リズム隊だけでご飯が食べられる。８曲目のEveryone Liesのスラップベースなんてそれまでのラウドネスにはなかった感じ。Extreme的なファンクメタルと呼ばれる人たちとも違っていてカッコ良い。 　完全に新しい血が入ったリズム隊にヴォーカルとギターも新しい感じ。ギターは１曲目のPray for The Deadからドンシャリな音でこれまたメタルっぽい。当時のパンテラ的な雰囲気を感じます。  　曲も練られていて、４曲目のBlack Widowのイントロなんて、１回し目はドラムがユニゾンで２回し目はビートに変わるあたりが秀逸。

半分リメイクといえど 　聞き応えのあるアルバム。前作で加入したマイクヴェゼーラのアクのないハイトーンを活かすような曲。ギターもトレブリーで攻撃的な音で前乗り。グイグイきます。 　後半のTake it or Leave it、Girl、Sleepless Nightなど前乗りのドライブ感の強い曲をリメイクしているあたりがヴォーカルのハイトーンの合わさってカッコ良い。Thunder in The East以降のギターは、トレブリーな音色もあってとにかく正確でテクニカルなプレー。このアルバムくらいがピークでしょうか。次のアルバムからは良い意味でルーズな弾き方に変わったように思います。特に９曲目　In The Mirrorのソロのタッピングはその最高峰でしょうか。

ヴォーカル交代 　このアルバムの１番の話題はヴォーカルが変更でしょうか。俗にいうと第二期ラウドネスというもので、ヴォーカルが二井原からマイクヴェゼーラに交代。暑苦しい感じのヴォーカルからスッキリ癖のないハイトーンに変わることで印象がだいぶ変わります。 　ヴォーカルの声質に合わせてか楽器の音もトレブリーで攻撃的、速く、スリリングに攻めてくる感じに変わっています。このスリリングな感じが好きな人とダメな人とに分かれる作品。１曲目のSOLDIER OF FORTUNEから疾走系のスリリングな展開。特にギターソロの両手タッピングはサーカスの曲芸を見ているよう。トリッキーな曲芸で話題を集めようと無理やり入れたような感じがあまり好きではありませんが、このテクニカルな感じは目をひく。この曲はイントロのリフがギター１人。この手のリズムできっちりタイム感を持って弾くってのが結構難しい。

ハードでホットな名盤 　前作のSHADOWS OF WARはクールでガラスのような印象があったのですが、今回はホットな印象。１つ１つの音がファットな感じがして厚みがある気がします。それはヴォーカルも同じで９曲目のHungry Hunterなんてコブシが回ってカッコ良い。 　キラーチューンは１曲目のS.D.Iでしょうか。Bメロの両手タッピングのスケールがカッコ良い。

クールな感じ 　Thunder in The Eastやこの次のHURRICANE EYESが硬質ながらもホットでウォームな印象があるのに対して、こちらはクールでガラスのような印象。１曲目のSHADOWS OF WARのイントロからカリカリのギターの音が印象的。２曲目のLet it Goも割と高い音階のリフでこちらも良い硬質な感じ。とは言いつつもヴォーカルは暑苦しい感じで歌うのでちょうど良いか。