RockGen-Guitar

 　Graham Bonnetの1981年のアルバム。Rainbowを抜けた後に元々の好きな音楽を歌った感じ。もともとポップスシンガーだったのがわかる曲調。バンドのメンバーがハードロックな方達なのにそれ系は１曲目のNight Gamesだけでしょうか。 　やはり改めて思うのは歌の上手さ。RainbowやMSGなどHR/HM系だと血管切れそうなハイトーンが注目でしたがこのアルバムはそれほど高くない音域で柔らかに歌う感じが染み入る。HR/HMを期待する人には物足りないかもですが歌の幅を聞く1枚。

 　Policeの5枚目アルバム。80年代のワクワク感が詰まったアルバム。 　Policeといえば80年代に知らずに聴いていたあの曲やこの曲を想像してこのアルバムを聴きましたが最初はちょっとショックな感じでした。Synchronicityから始まる前半はなんとも難解というか良さが理解できずに戸惑う。そしてEvery Breath You Takeから始まる後半のベストヒットUSAな雰囲気で安堵。最初は不安と安心でしたが、そのうちに前半の良さがわかってくると安心だけになる名盤。 　

 　Rush　6thアルバム。2112から続くプログレらしい大作主体のアルバム。このアルバムのメインは前作ラスト曲から続く１曲目　Cygnus X-1 Book IIでしょうか。18分の長尺でシンセサイザーはあまり入らずギターロックな感じでカッコ良い。単に短いリフを並べただけでない自然な展開になっているのが長尺を感じさせない素晴らしさ。 　ラスト曲のLa Villa Strangiatoはプログレっぽいインストの大曲。こちらもシンセサイザーは高価的に使いつつもトリオがメインのハードでテクニカルな曲。

　 1980年、David Bowieの14枚目。アルバムによって方向性やキャラが大きく異なりますが、このアルバムはプログレの音使い。１曲目のIt's No Gameではバッキングの音やラストの音使いがKing Crimsonの２１世紀の精神異常者を思い出させるような感じ。このスケールアウトした音にちょっと調子外れたテンション高い歌が乗るってのがカッコ良い。 　２曲目以降は普通の８ビートロックな曲も並びます。曲としては普通な感じですが、バッキングやオブリガードがどうしてもKing Crimsonイメージでテンションまとまり。

 TSモデファイ 　1980年のTS808を再現したCULTのモデファイ。 （見た目は通常のTS808とほぼ同じ） 　TSやTS系と呼ばれるペダルは数多くあります。本家TSも多数のバリエーションがありますがモデファイも多数存在。 　歪みを多くしたものやレンジを広くしたもの、抜けをよくしたものなど多数あってどれが良いのか迷うところ。 　多数あるモデファイの中でもCULTのモデファイは1980年のとある個体をコピーしたもの。 音の違い 　通常のTS808とは全く異なります。 （見た目の違いはこのステッカー） 　通常の808と比べると明らかに低音と高音の出方が違います。 　TSで想像するよなミドル集中な感じは薄く、どっしりした低音と綺麗が高音が混ざって出てくる感じ。コンプレッション感も少ない感じもありストラトに繋ぐとSRVな感じが。 　TSは強目のコンプレッションとミドル集中で雑に弾いても上手く丸めてくれる感じが良いところもありましたが（常に同じ音になる安心感）、こちらは弾き方で倍音のノリも変わってくる感じなのでより腕が試される感じがしました。 　通常の808より音の立体感が強く出てバンドの中でもしっかり存在感が出てくるペダル。 　ちょっと高価なペダルですが１台持っておくと何かと使えるペダル。 　

  Stryoerの7thアルバム。再結成後の2枚目。 前作Rebornの時にも感じましたが、To Hell with the Devilあたりの全盛期とは異なると。全体的には美ハーモニーが少なくダークな感じでヴォーカルは従来同様ではあるもののアレンジが違うので雰囲気が異なります。１曲目のEclipse for the Sonでは何となく90年くらいの邦楽っぽいアレンジが聞こえてきます。これはこれでカッコ良いのですがやはり期待するものとの違いはあるかなと。

 　1975年、Budgieの5枚目アルバム。Budgieで有名なのは前作In For The Killとさらにその前のNever Turn Back on a Friend。この2枚に比べると多少地味なところもありますがBudgieのゴリゴリしたベースとネジが飛んでいるかと思われるようなヴォーカルはそのまま。 　１曲目のBreaking All The House Rulesのイントロが始まった瞬間の掴みはバッチリ。テンポよく進んでラストには大曲。 　ギターリフや展開がMetallicaのそれらによく似ている感じがしますね。MetallicaやIron Maiden以前からやってたってのがすごい。

 　2022年、グレンヒューズ加入の2枚目。前作は加入にひっくりでかつ名盤だったので次も期待の1枚。音は前作と同様に70年代ハードロックは雰囲気。ミドルテンポが多かったりちょっと地味な感じもありますがヴォーカルが熱い。 １曲目のFace Your Fearではギターとの絡むヴォーカルがカッコ良いし、３曲目のShine onではメロディアスでソフトな入りですが、サビに向かうところの盛り上がりは圧倒的。ギターも良いのですがやっぱりヴォーカルのアルバムか。

 　Revolution Saints の4枚目。スーパートリオなのですが3人中2人が交代。今回はJeff PilsonとJoel Hoekstra。言うまでもなく有名な人からこれも言うまでもなく有名な人に変わったわけですが、音の出来は大きく変わりこれまでの派手な感じはなく少し地味でダークな感じに。 　どれも良い曲、良いメロディで聞きやすい感じなのでキラーチューンがない感じが残念なところですがギターは聴きどころ。これまでのようなギターヒーロー的な目立ち方は少ないものの職人的に押さえるところを押さえているのがカッコ良い。

 　WINGERの7枚目。3rdまでと4th以降で雰囲気が大きく変わったと思いますが、こちらは4th以降のそれ。元々単なるロックには難解なプレーや構成がカッコ良かったWINGERはそのままにソリッドで少しダークな感じに変わったのが4th以降。 　今回のアルバムも1曲目のProud Desperadoから3曲目のTears of Bloodあたりまでの流れはまさに4th以降の音。コード進行も3rdまでだったらメジャーコードに変わるところが4th以降はマイナーコードだったりギターは２弦、３弦の同じリフを弾きながらバックのコードが変わってゆくとか。 　前作から10年待った甲斐のあるメロディックでドラマチックな満足なアルバム。

　 オフコースからソロまでのオールタイムベスト。3枚組で曲数盛りだくさん。とりあえず買っておけば名曲沢山のお得感強いアルバム。 　DISC1がオフコースの曲のセルフカバー。これが結構雰囲気違うのでオリジナルに思い入れのあるがあるひとは感想違うかもですが、今風になっていたりで聞きやすい印象。透明感のあるヴォーカルを前面に出した楽曲が安心感。

 　1999年　Scorpionsのアルバム。メタルなギターリフを期待するとちょっと違う感じに。ギターサウンドよりもコンピューターサウンドが印象的なポップなアルバム。 　そんな中でも全体的にメロの作り方と歌唱は流石。3曲目Obsessionあたりは名バラード。個人的にはStill Loving Youにも負けない感じかなと。

 　Daed Daisiesの4枚目。７０年代的な音をヘヴィーに仕上げた感じで前作と比べると華は少ないかも。前作の1曲目　Long Way to Goのようなイケイケでパーティーな感じは薄く地味な感じもします。今回の1曲目はヘヴィーなギターとユニゾンの決めが印象的なイントロ。それにダーティーなヴォーカルが良い感じ。歌的には前作より今作の方が合うのかなと思ったり。 　賛否は分かれるかもですがRolling Stonesのカバーもカッコ良い。