RockGen-Guitar

　Bostonのセカンド。ヒットしたファーストの方向そのままに発展させた作品。基本的にはトムショルツの個人プロジェクト的な雰囲気でしょうから一貫した方向性が特に出ている感じもあります。 　１曲目のDon't Look Backを聴いた瞬間期待するBostonの透明感があって重厚なサウンド。ありがちなシンセサイザーとコンピューターを使っていないで音を出しているのがこだわりでしょうか。 　このアルバムのハイライトは４曲目のA MAN I’LL NEVER BEでしょうか。しっかりとした名バラード。やっぱりこの時代のアメリカン産業ロック的なバンドにはバラードを求める感じでしょうか。

　76年、アメリカンプログレッシブハード。スペーシーなギターサウンドが特徴。アルバムを再生するとアルペジオでフェードインするギターにヴォーカルが静かに歌い出し、エレキとハイトーンに変わる。全体的に透明感があって厚みがある音が特徴。 　どの曲を聴いてもギターシンフォニー的な雰囲気。ギターの音を作り上げていて何重にも重ねて広がりやハーモニーを出している感じ。 　まさに幻想飛行な世界観を表したアルバム。

　名義をTM NETWORKからTMNに変更した１枚目。これまでのデジタルサウンドからロックっぽいサウンドに変わっています。１曲目のTime to Countdownは象徴的な感じ。アップテンポにツーバス。ちょっとやりすぎな感じもしますが、当時のHR/HMな印象はこんなもんでしょうか。 　またギタリストも豪華でNight Rangerのブラッドギルスが参加しています。どの曲を弾いているのかわかりませんが、２曲目の69/96のアーミングがそれっぽい感じがします。

　TM NETWORKの６枚目のアルバム。全盛期でしょうか。 　ぐっと１曲１曲のちからがある感じがあり、シングルレベルの曲が並んでいる感じがします。 　Come on Everybodyなんかはいかにもデジタルっぽい引っかかった感じのあるいんとろが印象的。Winter Comes Aroundはバラードの名曲。 　個人的に好きなのはSeven Days War。大曲的な展開がカッコ良い。

　前作のSelf Controlから一気に垢抜けてますますメジャー感が出てきたアルバム。今聞いても恥ずかしくない感じの雰囲気があります。 　この頃のTM NETWORKって良い曲が揃っていた気がします。Be Togetherは勢いがありますし、トルコ行進曲なhuman systemはサビがTMらしい。Resistanceもドラマチックでカッコ良い。 　上昇気流に乗った時代の勢いのあるアルバム。

　TM NETWORKの方向性が固まり垢抜けた感じのアルバム。デジタルっぽいバンドサウンドに淡々としたヴォーカル、とっつきやすいメロディが乗った感じ。 　タイトル曲のSeld Controlなんかはいかにもシングル曲っぽいわかりやすいサビで良い感じ。 　また意外にバンドサウンドもしっかり聞けます。５曲目のAll-Right All-Nightではギターのカッティングがカッコ良い。

　TM NETWORKの3枚目のアルバム。 　FANKSというキーワード（FUNK＋PUNK＋FANS）とのことですが、FUNKでPUNKkというとそこまでは感じませんでしたが、割とバンドスタイルの曲が目立つ感じです。 　曲的にはCome on Let's Danceのようなダンサブルな曲もありますが、目立つのがConfessionのようなバラード。しっとりしていて良い感じかと。

　今聞くと恥ずかしくもあり懐かしくもあるTM NETWORKのファーストアルバム。 　改めて聞くとピコピコしたサウンドは少なく、どちらかというと普通のバンドサウンドにボップなヴォーカルな印象。雰囲気感やメロディー・歌詞など今聞くとかなり古臭いというか青臭いというか恥ずかしくなる感じもありますが、それが良いのかも。 　TMらしいデジタルな感じは７曲目の金曜日のライオン。

　2008年の復活作。もともとヴォーカルとギターのコンビが印象的なバンドですが、ヴォーカルのみの参加。ということで名前はReturn to The Prideですが、当時のPrideの印象とはそれなりに違います。 　とはいうものの全体的には80年代から90年代のロックな感じでストレートな曲調。曲的にはバラードのDreamがあったり勢いのあるLive Your Lifeなど昔のアルバムに入っていてもおかしくない曲ばかり。

　White Lionのラストアルバム。変わらずに良い感じのバランスで名盤になっています。 　１曲目から当時のロックバント的な大曲。全体的にはダークな印象なのですがギターソロがカッコ良い。 　２曲目のBroken Heartはファーストアルバムからのセルフカバー。なんというかBon JoviとVan Halenがミックスされたような感じ。ぜひこのバージョンと以前のバージョンを聴き比べて欲しい感じ。

　セカンドに続く路線で変わらずに聞きやすい感じのサードアルバム。 　変わらずにトリッキーなギターで。一見当時溢れていたタッピング多用のテクニカルギタリストの一人のようですが、よく聞くとスケールアウトした音使いが個性的で緊張感のあるギターを聞くことができます。 　曲的には１曲目のGoin' Home Tonightでしょうか。リフ、ソロ共に素晴らしい。

　White Lionのセカンド。ファーストと変わらずにVan Halen的なトリッキーなギターとハスキーなヴォーカルが特徴。この聞き応えのあるギターとヘタウマな感じのヴォーカルってのがなかなか味のある音を出しています。 　曲もキャッチーなだけではなくしっかりリフが練られていたり図太い音のアンサンブルだったりとよくできています。特に６曲目のWaitは名曲。

　85年　WhiteLionのファーストアルバム。ちょっと垢抜けない感じもありますが、LAメタル的なギターに、北欧系の哀愁なメロディをハスキーなヴォーカルが歌う感じで結構聞きやすい歌ものHR。 　特に３曲目のタイトル曲ではイントロのタッピングから始まりますが、ヴォーカルは切なく歌う哀愁曲。 　９曲目のEl Salvadorも同様にカッコ良い。スパニッシュギターにタッピングのエレキ、そこからハイスピードな三連ハードロックに展開。